Les Aiguilles et l’Opium de retour sur les planches
Le reportage d'Alicia Rochevrier.
Photo : ©Tristram Kenton
Jamais deux sans trois : après Robert Lepage, en 1993 et Marc Labrèche, en 2014, c’est au tour d’Olivier Normand de porter cette pièce devant le public québécois. Le spectacle sera présenté du 4 au 14 avril au Diamant.
Après des représentations aux États-Unis, en France, en Angleterre, en Roumanie et en Russie, la production signée Ex Machina arrive finalement à Québec.
C’est ma première canadienne !
s’exclame Olivier Normand, comédien établi à Québec depuis une vingtaine d’années. Je pense que le Diamant est vraiment un bel écrin pour le spectacle, pour le décor et le son aussi.
Synopsis de Les Aiguilles et l'Opium
À Paris pour effectuer la narration d'un documentaire, un comédien québécois esseulé tente d'oublier son ex et de se défaire de sa dépendance amoureuse. Deux autres histoires sont alors mises en parallèle: celle de Miles Davis, qui, de passage à Paris en 1949, vit une intense histoire d'amour avec Juliette Greco, et celle de Jean Cocteau, qui revient de New York après y avoir présenté son dernier long-métrage. Bien qu'elles soient différentes, ces histoires sont finalement intimement liées.
Une histoire de peine d’amour, c’est simple à raconter, mais de l’intérieur c’est toujours très complexe. Dans la forme que le spectacle a, une espèce de labyrinthe dans le décor et dans la narration, c’est comme si on rentrait dans tous les méandres de ce que ça a, une peine d’amour et comment on revisite ça. C’est une des grandes qualités de la pièce.
Bien qu’il campe les personnages du Québécois et de Jean Cocteau depuis déjà sept ans, Olivier Normand continue d’apprendre et de s’adapter à cette histoire écrite par Robert Lepage au début des années 90. Quand [j'ai repris le rôle], en 2016, j’avais 36 ans. Maintenant, j’ai vieilli, alors c’est quand même différent. C’est comme revisiter une pièce que je pensais que je connaissais, mais de rentrer par une autre porte.
Le rôle principal est interprété par Olivier Normand.
Photo : Théâtre le Diamant / ©Tristram Kenton
Son interprétation en français est également un ajustement supplémentaire. Je l’ai joué six fois en français! Tout le reste, quand on était à l’étranger, c’était en anglais. C’est le plaisir de retourner dans le travail de Robert [Lepage].
Décor flottant
Introduit à la deuxième mouture de la pièce, le cube, élément central du décor, est réutilisé. Servant à la fois d’écran de projection, de décor et d’accessoire, les trois faces du dispositif sont suspendues et inclinées vers le public. Elles pivotent sur elles-mêmes, donnant une impression d'apesanteur.
Le cube a vraiment l’air de flotter. Quand il tourne, c’est assez bluffant. Je suis allé dans la salle pour voir, et quand ça tourne, je ne comprends vraiment pas comment ça fonctionne!
L'ensemble de la pièce se déroule dans le cube.
Photo : Radio-Canada
Pour Olivier Normand, jouer dans de telles conditions approfondit son interprétation.
C’est exigeant, mais c’est vraiment intéressant. Presque tous les moments où je fais Jean Cocteau, je suis dans un harnais. Au début, c'était d'apprivoiser le harnais. Maintenant, je peux ajouter des détails qui au début étaient des défis physiques, mais qui deviennent un outil d’expression.
Une scène de la pièce Les aiguilles et l'opium au théâtre Barbican de Londres.
Photo : ©Tristram Kenton
Les Aiguilles et l’Opium est d’une durée de 95 minutes, sans entracte.
